لوباينا هيميد

زنجبار ولندن

وُلدت لوباينا هيميد في زنجبار عام 1954. توفي والدها وهي رضيعة، فأخذتها أمها، وهي مصمّمة منسوجات، إلى بريطانيا. درست تصميم المسرح في كلية ويمبلدون للفنون، ثم نالت لاحقًا الماجستير في التاريخ الثقافي من الكلية الملكية للفنون. ولازمها المسرح والمنسوجات معًا: فكثيرًا ما يبدو عملها كأنه ديكور مسرحي، وتسري فيه الزخارف، ولا سيما أقمشة الكانغا المطبوعة في شرق أفريقيا.

حركة الفنون السوداء

في الثمانينيات كانت هيميد في قلب حركة الفنون السوداء (Black Arts Movement) في بريطانيا. وإلى جانب إنتاج أعمالها، نظّمت معارض منحت الفنانات السوداوات مكانًا حُرمن منه، منها «خمس نساء سوداوات» (Five Black Women، 1983) و«الخط الأسود الرفيع» (The Thin Black Line، 1985). ويُعدّ عملها «زواج على الموضة» (A Fashionable Marriage، 1986)، وهو عمل تركيبي من شخوص مقصوصة يعيد تمثيل لوحة لهوغارث بشخصيات من عالم السياسة والفن في بريطانيا تاتشر، من الأعمال المفصلية في تلك المرحلة. قصّت هيميد شخوص هوغارث المرسومة من اللوحة وأقامتها مشهدًا حيًّا بالحجم الطبيعي لندن الثمانينيات، تؤدي فيه مارغريت تاتشر ورونالد ريغان دورَي الكونتيسة والمحامي سيلفرتونغ.

تسمية المنسيّين

يتأمّل كثير من أعمالها الناسَ الذين أسقطهم التاريخ. فعمل «تسمية المال» (Naming the Money، 2004) حشدٌ من نحو مئة شخص مقصوص ومرسوم بالحجم الطبيعي — خدم وموسيقيون وطهاة ومدرّبو كلاب — يمثّلون أفارقة استُعبدوا في أوروبا القرن الثامن عشر، تعيد إلى كلّ منهم اسمًا وحكاية. وتُسند إلى الشخوص حِرف وأدوار، منها الخزّافون والعشّابون والإسكافيون، ويمنحها شريط صوتي صوتًا؛ وقد أهدت هيميد العمل إلى «المتحف الدولي للعبودية» التابع للمتاحف الوطنية في ليفربول، وعُرضت مجموعة أصغر من عشرين شخصًا في «غاليري ووكر للفنون» في المدينة. وكيف تنظر إليه: للشخوص أدوار وأسماء، فاقرأها أفرادًا لا حشدًا، واستمع إلى الشريط الصوتي الذي ينطق باسمها. ويعيد عمل Swallow Hard: The Lancaster Dinner Service (2007) طلاء طقم أطباق قديم ليروي قصة العبودية. وترسم أعمال أخرى فوق صفحات صحف قديمة لتكشف عنصرية صورها، أو تُظهر نساء سوداوات يتحدثن ويخطّطن ويعملن في دواخل ومناظر مسطّحة زاهية. وتستخدم لوحاتها اللون القوي والزخرفة، وكثيرًا روح الدعابة، لتطرح أسئلة جادّة عمّن يُرى ومن يُذكر.

الاعتراف

جاء الاعتراف متأخرًا ثم دفعة واحدة. ففي عام 2017، وهي في الثالثة والستين، فازت بجائزة تيرنر، فكانت أول امرأة سوداء تنالها وأكبر الفائزين بها سنًّا. وأُقيم معرض جائزة تيرنر الخاص بها في «غاليري فيرنز للفنون» في هَل، ومُنحت وسام CBE عام 2018. وافتتحت «تيت مودرن» في نوفمبر 2021 أكبر معارضها الفردية حتى الآن، بلوحات جديدة إلى جانب محطات بارزة من مسيرتها؛ واستقبل الزوار أعلام من القماش مستوحاة من أقمشة الكانغا في شرق أفريقيا. وهي أستاذة فخرية في جامعة سنترال لانكشير في بريستون حيث تعيش. وفي عام 2026 تمثّل بريطانيا في بينالي البندقية بعمل «Predicting History: Testing Translation» في الجناح البريطاني؛ وقد أعلن المجلس الثقافي البريطاني الاختيار في فبراير 2025.

أين تشاهد الأعمال

الجناح البريطاني في الجارديني بالبندقية مفتوح من 9 مايو إلى 22 نوفمبر 2026؛ والمفوّضة إيما ديكستر والقيّمة إيسي أونوجيرو. وفي ليفربول، اسأل «المتحف الدولي للعبودية» عن Naming the Money. وقد عرضت الأكاديمية الملكية الشخوص عام 2024 في معرض Entangled Pasts, 1768–now، ما يدعو إلى التحقق مما تعرضه الأكاديمية و«تيت» الآن.

انظر أيضًا

رسم التينغاتينغا وفن الماكوندي في تنزانيا؛ والخزّافة كينية المولد ماغدالين أودوندو؛ وفنانات أفريقيات؛ والفن الأفريقي المعاصر؛ وفن شرق أفريقيا.