ينكا شونيباري

بين لندن ولاغوس

وُلد ينكا شونيباري في لندن عام 1962 ونشأ في لاغوس، يتحدّث اليوروبا في البيت والإنجليزية في المدرسة. وفي الثامنة عشرة، بعد عودته إلى لندن لدراسة الفن، أصيب بالتهاب النخاع المستعرض، وهو التهاب في الحبل الشوكي تركه مشلولًا جزئيًا؛ ومنذ ذلك الحين يعمل مع فريق من المساعدين. ودرس في مدرسة «بيام شو» للفنون وكلية «غولدسميثس».

قماش الإمبراطورية

حين كان طالبًا سُئل لماذا لا يصنع «فنًّا أفريقيًا أصيلًا». فصار جوابه مادّته المميّزة: قماش «الواكس» الهولندي، القطن الزاهي النقوش الذي يُلبس في أنحاء غرب أفريقيا ويُنظر إليه في أوروبا على أنه أفريقي نموذجي. وتاريخه أبعد ما يكون عن البساطة: فقد طُوّر في هولندا مستلهمًا الباتيك الإندونيسي، وصُنع للأسواق الاستعمارية، ثم تبنّته غرب أفريقيا وأعادت ابتكاره. وهو عند شونيباري رمز للهويات المتشابكة الهجينة التي أنتجها الاستعمار.

ويُلبس دُمى عرض بالحجم الطبيعي بلا رؤوس أزياء فيكتورية ومن القرن الثامن عشر مفصّلة من هذا القماش — أرستقراطيين يلهون، ومستكشفين، ومبارزة — فتصير ملابس السلطة الأوروبية مصنوعة من قماش مستعمراتها. ويجلس في عمل Scramble for Africa (2003) أربع عشرة شخصية بلا رؤوس حول طاولة طويلة، إشارةً إلى مؤتمر برلين في 1884–1885 الذي اقتسمت فيه القوى الأوروبية الأراضي الأفريقية على خريطة؛ وتُقرأ الرؤوس الغائبة عادةً تعليقًا على فقدان الهوية والإنسانية.

لفهم الحيلة، انظر إلى القصّ بقدر ما تنظر إلى النقش. فالأزياء مقصوصة كخياطة العصر، فتقرؤها فكتورية أولًا قبل أن تقرأها أفريقية. ثم يصحّحك القماش: فقد أشارت قيّمة في «المتحف الوطني للفن الأفريقي» التابع لمؤسسة سميثسونيان إلى أن القماش مستلهم من الباتيك الإندونيسي، ويُصنع في أوروبا ويُباع في غرب أفريقيا. ولا تعمل المنحوتات إلا إذا استحضرت الأماكن الثلاثة معًا.

أعمال عامة

وفي عام 2010 عُرض Nelson's Ship in a Bottle، نموذج مصغّر للسفينة «إتش إم إس فيكتوري» بأشرعة من القماش المطبوع، على «القاعدة الرابعة» في ميدان ترافالغار، داخل زجاجة طولها 4.7 متر. ومنذ عام 2012 يقف أمام جناح سامي أوفر في «المتحف البحري الوطني» بغرينتش، ويمكن مشاهدته مجانًا.

ويملأ The British Library (2014) رفوف مكتبة بـ6328 كتابًا مستعملًا مغطى بقماش مطبوع. وعلى 2700 من كعوب الكتب، تشير أسماء بورق الذهب إلى مهاجرين قدّموا إسهامات كبيرة في الثقافة البريطانية وإلى أشخاص عارضوا الهجرة علنًا؛ أما الكعوب الباقية فخالية. وعُرض أول مرة عام 2014 في «متحف ومعرض برايتون للفنون»، بتكليف من «هاوس 2014» ومهرجان برايتون، ثم في «تيرنر كونتمبراري» بمارغيت عام 2016، واقتنته «تيت» عام 2019.

وتحوّل سلسلته Wind Sculpture القماش إلى فولاذ وألياف زجاجية: موجات ضخمة من النقش المطبوع متجمّدة كأنها في هبّة ريح. ويدخل Wind Sculpture VII (2016)، الذي يبلغ ارتفاعه نحو ستة أمتار ومغطى بورق الذهب، في مجموعة «المتحف الوطني للفن الأفريقي» التابع لسميثسونيان؛ ويقف عمل آخر في متنزه ندوبويسي كانو بإيكيجا في لاغوس، وعمل ثالث هو Wind Sculpture (SG) I أُقيم في ساحة دوريس سي فريدمان بنيويورك عام 2018.

التقدير والمؤسسات

رُشّح شونيباري لجائزة تيرنر عام 2004، وانتُخب عضوًا في الأكاديمية الملكية عام 2013، ومُنح وسام CBE عام 2019. ويدير «Guest Projects»، وهو فضاء لفنانين آخرين في مرسمه بلندن، وأسّس مؤسسة G.A.S. التي تستضيف إقامات فنية في لاغوس وفي مزرعة في إيجيبو بنيجيريا.

انظر أيضًا

أوتوبونغ نكانغا وإبراهيم ماهاما، اللذان يجعلان أيضًا مواد التجارة والإمبراطورية موضوعهما؛ والفن الأفريقي المعاصر؛ والمنسوجات الأفريقية؛ وقائمتنا عن النحّاتين الأفارقة.