مارلين دوماس

من كويلز ريفر إلى أمستردام

وُلدت مارلين دوماس في كيب تاون عام 1953، ونشأت في مزرعة كروم في كويلز ريفر خارج المدينة. درست الفن في جامعة كيب تاون من 1972 إلى 1975، في ظل نظام الفصل العنصري، وفي عام 1976 غادرت إلى هولندا بمنحة دراسية إلى «أتيليه 63» في هارلم، حيث عملت حتى 1978. وتعيش في أمستردام منذ ذلك الحين، لكن جنوب أفريقيا — سياستها وتصنيفاتها العرقية وعنفها — لم تغادر أعمالها قط.

الرسم انطلاقًا من الصور

نادرًا جدًا ما ترسم دوماس عن نموذج حيّ. فهي تعمل انطلاقًا من الصور الفوتوغرافية: صور من الصحف والمجلات، ولقطات أفلام، وصور إباحية، وتاريخ الفن، ولقطاتها الخاصة للأصدقاء والعائلة. وبالرسم السريع، بطبقات رقيقة رطبة من الزيت أو الحبر تسيل وتنتشر، تحوّلها إلى شيء أقلّ يقينًا: وجوه تبدو كأنها تبادل الناظر نظرته، وأجساد ضعيفة وقوية في آن.

ومن أشهر أعمالها The Painter (1994)، وهو بورتريه لابنتها الصغيرة بيدين ملطّختين بالطلاء، وسلاسل كبيرة من الرؤوس والشخوص: أطفال، وعارضات، وموتى، وسجناء سياسيون وإرهابيون، والمسيح، وأمها. وموضوعاتها هي موضوعات الأخبار والحياة الخاصة معًا، وهي ترفض الفصل بينهما.

كيف تنظر إلى لوحة لدوماس: خذ العناوين على محمل الجد لأنها جزء من العمل، واقرأ الطلاء بوصفه أثرًا للسرعة. فالطبقات الرقيقة الرطبة تجعل الوجه حادًا في موضع ويذوب في موضع آخر، كأن الصورة ما زالت تصل أو بدأت تتلاشى. وقد كتب نقّاد معرضها في «تيت» إنها تستعيد أجسادًا مجهولة من الصور الإعلامية التي تنطلق منها؛ وهذا سؤال جيد لتطرحه على كل لوحة: من هذا الشخص، ومن صنع أولًا الصورة التي تنطلق منها؟ ويطرح عمل Black Drawings (1991–1992)، الذي عُرض في «تيت»، السؤال بحجم جدار: سلسلة من الوجوه العابسة والرموز والعلامات تغطي جدارًا في القاعة.

وسنوات دراستها في كيب تاون ومسيرتها في أمستردام تمنحان أعمالها موقعًا مزدوجًا: رسّامة وُلدت في جنوب أفريقيا وقضت معظم حياتها في أوروبا، ولا تكفّ عن السؤال عمّن ينظر، ومن يُنظر إليه، ومن له الحق في رسم شخص آخر. وهذه القراءة قراءة هذا الموقع، لا ادّعاء من الفنانة.

الاعتراف

مثّلت دوماس هولندا في بينالي البندقية عام 1995. وافتُتح معرضها الاستعادي «قياس قبرك» (Measuring Your Own Grave) في متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس في يونيو 2008، ثم انتقل إلى متحف الفن الحديث في نيويورك في ديسمبر 2008، ثم إلى مجموعة مينيل في هيوستن عام 2009. أما «الصورة عبئًا» (The Image as Burden)، الذي أُخذ عنوانه من عمل يعود إلى عام 1993، فقد افتُتح في متحف ستيديليك بأمستردام عام 2014، ثم انتقل إلى «تيت مودرن» في لندن ومؤسسة بايلر قرب بازل عام 2015. وفي 2022–2023 خصّص لها قصر غراسي في البندقية معرضًا فرديًا كبيرًا هو Open End، من 27 مارس 2022 إلى 8 يناير 2023.

وقد تبعتها الأسعار. ففي «سوذبيز» بلندن في 1 يوليو 2008 بيعت لوحتها «الزائر» (The Visitor، 1995) بـ3.18 مليون جنيه إسترليني، وكان ذلك آنذاك رقمًا قياسيًا لفنانة على قيد الحياة. وفي مايو 2025 بيعت لوحة Miss January (1997) في «كريستيز» بنيويورك بـ13.63 مليون دولار، وهو أعلى سعر دُفع حتى الآن في إحدى لوحاتها.

أين تشاهد الأعمال

والمتاحف التي نظّمت معارضها الاستعادية، ستيديليك في أمستردام و«تيت مودرن» ومؤسسة بايلر وقصر غراسي، هي أفضل نقاط البداية؛ راجع صفحات المجموعات فيها لمعرفة ما هو معروض، لأن الأعمال على الورق لا تُعرض إلا لفترات قصيرة.

انظر أيضًا

ويليام كينتريدج؛ ودليل فنانات أفريقيات؛ وإيرما ستيرن، رائدة الحداثة الجنوب أفريقية من جيل سابق؛ وقائمة الرسّامين الأفارقة.